Syllabus Del Curso Armonía [PDF]

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Universidad Nacional Abierta y a Distancia Vicerrectoría Académica y de Investigación Syllabus del curso de Armonía 1. IDENTIFICACIÓN DE CURSO Escuela o unidad: Escuela de Ciencias Sociales, Artes y Humanidades

Sigla: ECSAH

Campo de formación: Formación Nivel: Profesional disciplinar Curso: Armonía Código: 410014 Tipología de curso: Metodológico N° de créditos: 3 Diseñador de curso: Daniela Hernández Actualizador de curso: Daniela Contreras Hernández Contreras Fecha de elaboración: lunes, 11 de Fecha de actualización: lunes, 11 de diciembre de 2017 diciembre de 2017 Descripción del curso: Es un curso metodológico que pretende tener comprensión acerca de la funcionalidad armónica en tonalidad, teniendo en cuenta aspectos como conducción de voces, cadencias, dominantes secundarias, modulaciones, sustituciones y extensión de acordes con el fin de adquirir recursos y herramientas para la creación de obra y comprensión de la teoría musical, a través de análisis armónicos, apreciación auditiva y construcción de pequeñas piezas. 2. INTENCIONALIDADES FORMATIVAS Propósitos de formación del curso:  Comprender componentes armónicos que favorezcan el desarrollo del pensamiento musical a partir del aprendizaje de la armonía tonal.  Reconocer la funcionalidad de cada uno de los procesos dados en el curso con el fin de ser expuestos en creación de obra. Competencias del curso:   

Conoce elementos teóricos y armónicos para el ejercicio de la interpretación, arreglos y composición. Hace uso de la morfología y análisis musical con la finalidad de mejorar la interpretación instrumental, la composición y los arreglos. Demuestra la capacidad de recrear principios teóricos en la interpretación o en la creación de obra de manera consciente.

3. CONTENIDOS DEL CURSO Unidades/temas 1. Unidad 1: Cadencias y dominantes secundarias

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2. Unidad 2: Modulación, sustitución y préstamos modales.

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Recursos educativos requeridos Hernández Contreras, D. (15,01,2018). Cadencias. [Archivo de video]. Recuperado de http://hdl.handle.net/10596/14457 Piston, W. (1998). Armonía. España. Recuperado de https://es.scribd.com/doc/26100375/Armoni a-Walter-Piston Herrera, E. (2004). Teoría musical y armonía moderna. España. Recuperado de https://aulademusicamartinsarmiento.files.w ordpress.com/2012/12/enricherrera_teorc3ada-musical-y-armonc3adamoderna_vol-2.pdf Rawllins, R (2005). Jazzology. Estados Unidos. Recuperado de https://es.slideshare.net/GonzaloPerezRojas /jazzology-50431015 Robles, L (2004). Cadencias. Colombia. Recuperado de http://www.teoria.com/es/referencia/c/cade ncia.php Guevara, J. Sanín. (2010). Teoría de la música. Colombia. Recuperado de: http://www.teoria.com/articulos/guevarasanin/

Piston, W. (1998). Armonía. España. Recuperado de https://es.scribd.com/doc/26100375/Armoni a-Walter-Piston Herrera, E. (2004). Teoría musical y armonía moderna. España. Recuperado de https://aulademusicamartinsarmiento.files.w

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3. Unidad 3: Tensiones y grados alterados

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ordpress.com/2012/12/enricherrera_teorc3ada-musical-y-armonc3adamoderna_vol-2.pdf Alvira, J. (2005). Funciones armónicas. Recuperado de http://www.teoria.com/es/aprendizaje/funci ones/modulacion/04-ejemplos.php Caballero, A. (2003). Prestamos modales. Recuperado de https://es.scribd.com/document/357082176 /Prestamos-Modales

Piston, W. (1998). Armonía. España. Recuperado de https://es.scribd.com/doc/26100375/Armoni a-Walter-Piston Herrera, E. (2004). Teoría musical y armonía moderna. España. Recuperado de https://aulademusicamartinsarmiento.files.w ordpress.com/2012/12/enricherrera_teorc3ada-musical-y-armonc3adamoderna_vol-2.pdf

Recursos educativos adicionales para el curso: Unidad 1: Gómez, S. (01,06,2016). Armonizando con dominantes secundarios. [Archivo de video]. Recuperado de https://www.youtube.com/watch?v=JJhDMvO-i5I Unidad 2: Gauldin, R. (1997). La práctica armónica en la música tonal. Recuperado de https://books.google.com.co/books?id=Kyeq_AsM7a0C&pg=PA544&dq=acordes+tri adicos&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjv_OXd98nVAhUJMSYKHT6aD88Q6AEIODAF v=onepage&q=acordes triadicos&f=false

Unidad 3: Arreola, H. (29,05,2014). ¿Qué son los acordes con 9, 11 y 13?. [Archivo de video]. Recuperado de https://www.youtube.com/watch?v=7zN5soMhzGo

4. ESTRATEGIA DE APRENDIZAJE Descripción de la estrategia de aprendizaje: Aprendizaje basado por escenarios: Todos los escenarios manejan un contexto que conllevan a la ejecución de una tarea determinada, se busca que, en cada uno de los escenarios dados en el curso, enfoquen al estudiante en el desarrollo de habilidades dentro de un contexto real teniendo dominio de la información dada para la construcción de conocimientos individuales y colaborativos. Se busca que el estudiante a través de la práctica logre superar las dificultades a partir del descubrimiento y dominio que se tenga frente a cada uno de los escenarios propuestos.

5. DISTRIBUCIÓN DE LAS ACTIVIDADES ACADÉMICAS DEL CURSO Semana 1y2

Contenidos a desarrollar Fundamentos técnicos de la música tonal y conducción de voces

3 Cadencias, dominantes secundarias, análisis armónicos. 4 5

Actividad a desarrollar según la estrategia de aprendizaje El estudiante debe retomar las temáticas vistas en el curso de fundamentos de la música tonal y/o conocimientos previos y aplicarlos en el taller introductorio con un El estudiante debe revisar el método del curso donde deberá hacer lectura y comprensión de las distintas cadencias y el uso de las mismas. Realizar ejercicios cadenciales que permitan aplicar correctamente cada una de las cadencias. El estudiante debe revisar el método del curso donde deberá hacer lectura acerca de dominantes secundarias, realizando ejercicios

6 7 8

Modulaciones, sustituciones (enarmonía) y préstamos modales dentro de la tonalidad mayor y menor

9 10

11

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Cifrado de acordes, extensión de acordes, tensiones disponibles, acordes alterados

13 14 15 y 16

Composición y análisis armónico donde involucre todas las temáticas dadas en el curso de Armonía

semanales que permitan su correcto uso y hacer reconocimiento a nivel auditivo y en partitura de las mismas. Tener claridad de la funcionalidad de dominantes secundarias Realizar taller y composición donde involucre cadencias y uso de dominantes secundarias. Hacer lectura del Método del curso y bibliografía de apoyo (libro de armonía Walter Piston) acerca de modulaciones Hacer lectura y realizar ejercicios semanales donde se utilicen todos los tipos de sustituciones propuestas dentro del método Hacer lectura acerca de préstamos modales dentro de la tonalidad mayor y menor, por medio de reconocimiento auditivo y partitura. Entrega de análisis armónico donde se deberá identificar sustituciones, prestamos modales y modulaciones dentro de dos obras dadas en el foro colaborativo El estudiante deberá hacer comprensión del tipo de cifrados en acordes con más de 4 voces e identificar las tensiones disponibles dentro de la tonalidad 9, 11, 13 Aplicar el uso de acordes con extensión y sus inversiones en distintos ejercicios creados por el estudiante Realizar composición donde utilice acordes con extensión, acordes alterados y realizar análisis donde explique el uso de estas tensiones y a nivel sonoro sus diferencias. Realizar una composición con su respectivo análisis donde utilice todo los recursos dados dentro del curso de armonía: Conducción de voces, cadencias, dominantes secundarias, modulaciones, préstamos modales y sustituciones

6. ESTRATEGIAS DE ACOMPAÑAMIENTO DOCENTE Descripción de las estrategias de acompañamiento docente a utilizar en este curso. La estrategia de acompañamiento docente será en un escenario dentro del campus virtual donde se manejará dos formas de interacción:  Sincrónica: Esto se realizará a través de espacios como Web conference o Chat + Skype, donde el estudiante tendrá la posibilidad de tener respuesta inmediata y simultánea con el tutor acerca de un tema determinado.  Asincrónica: El estudiante podrá manifestar sus inquietudes vía correo interno o foros colaborativos, donde el docente se toma el tiempo de revisar el proceso para dar respuesta con observaciones, sugerencias y orientaciones.

7. PLAN DE EVALUACIÓN DEL CURSO Númer o de semana 1-2

3-6

7-10

11-14

Momentos de la evaluación Inicial Reconocimi ento de temáticas Intermedia Unidad 1: Cadencias y Dominantes secundarias Intermedia Unidad 2: Modulación, sustitución y préstamos modales Intermedia Unidad 3: Tensiones y

Productos a entregar según la estrategia de aprendizaje Taller introductorio sobre conocimientos previos y conducción de voces

Puntaje máximo/ 500 puntos 25

Taller y ejercicio compositivo con uso de cadencias y dominantes secundarias

Análisis armónicos de dos temas propuestos dentro del curso Composición donde se utilice los recursos y conceptos dados en la Unidad 3.

Ponderación /500 puntos 25

115

350

120

115

15-16

grados alterados Final Muestra Final

Composición y análisis sobre 125 todas las temáticas expuestas en la Unidad 1, 2 y 3 Puntaje Total 500 puntos

125 500